На главную страницу
Веб-анимация: 3D-сцена, половина которой чёрно-белая, а половина — в цвете

По данным W3Techs на август 2026 года, CSS (язык визуального оформления сайтов) используется на 99,2% веб-ресурсов в мире. Это базовый инструмент для построения интерфейсов, включая переходы и эффекты.

Веб-анимация визуализирует процессы, управляет вниманием пользователя и задаёт контекст взаимодействия. Она помогает цифровому продукту выстроить навигацию, раскрыть его свойства и передать характер бренда.

Разбираем, как устроена анимация интерфейса и как выбор технологии зависит от сценария. На примере собственных проектов покажем путь от CSS до WebGL, трёхмерной графики и физических симуляций.

digital-брендинг
ux/ui
еще больше интересного
в нашем Telegram канале

Сначала задача, потом технология

Выбор анимации начинается со сценария. Сначала определяем, какую информацию нужно передать и какое действие должен совершить пользователь. Затем выбираем способ визуализации и только после этого — технологию.

Один и тот же визуальный эффект можно реализовать разными способами в зависимости от задачи, качества изображения и доступных ресурсов устройства.

Четыре сценария использования анимации на сайте

1) Реакция на действие

Кнопка меняет состояние, форма подтверждает отправку, меню раскрывается. Движение показывает результат действия и помогает считать состояние интерфейса.

2) Переход между состояниями

Карточка раскрывается в подробный экран, один раздел сменяет другой. Анимация сохраняет связь между состояниями и помогает пользователю ориентироваться в структуре продукта.

3) Интерактивное пространство

Пользователь перемещается внутри трёхмерной сцены, меняет ракурс, изучает объект. Такой формат уместен для продуктов, где пространство является частью содержания.

4) Заранее просчитанная графика

Графика создаётся на этапе продакшена и воспроизводится на сайте как видео или последовательность кадров. Данный способ позволяет заранее рассчитать физику и освещение, настроить материалы и воспроизвести сцену на устройстве пользователя с контролируемой нагрузкой.

Как анимация влияет на восприятие пользователя

Исследования помогают определить параметры движения — скорость, направление, ритм. В проектировании мы учитываем эти принципы наряду с задачами продукта и особенностями пользовательского сценария.

1) Восприятие времени

В выпуске Journal of Consumer Research за июнь 2026 года опубликовано исследование скорости загрузочных анимаций и её влияния на восприятие ожидания и поведение пользователей. Исследователи сравнили статичное изображение, умеренную и быструю анимацию. В серии экспериментов ожидание при умеренной скорости анимации воспринималось как более короткое по сравнению с ожиданием при статичном изображении и при более быстрой анимации.

В одном из экспериментов после периода ожидания участники выполняли второе целевое задание.

Результаты:

  • 67,21% участников выполнили второе целевое задание при умеренной скорости анимации;
  • 49,57% — при быстрой анимации;
  • 32,20% — при статичном изображении.

Что это значит для интерфейса: скорость анимации влияет на восприятие ожидания и последующее взаимодействие. В исследовании при умеренной скорости показатель выполнения целевого действия был выше.

В феврале 2026 года в International Journal of Human–Computer Interaction вышло исследование с использованием айтрекинга (eye tracking — отслеживание движения взгляда). Учёные сравнили скорость захвата внимания для динамических и статичных элементов, а также разные типы движения.

Результаты:

  • среди разных типов движения быстрее всего замечали ускоряющееся движение — 126 мс;
  • динамический элемент замечали в среднем за 170 мс — быстрее, чем цветовой (403 мс) и статичный (522 мс) элементы;
  • равномерное движение — 198 мс;
  • замедляющееся — 266 мс.

Динамические элементы быстрее привлекали внимание, чем статичные, а ускоренное движение показало наиболее быстрый первоначальный захват внимания. При этом исследователи отмечают, что нерелевантная анимация может становиться источником отвлечения.

Что это значит для интерфейса: анимация помогает направить взгляд на нужный элемент, а дальнейшее взаимодействие зависит от его содержания — текста, изображения или призыва к действию.

2) Эмоциональный отклик на переходы

В том же исследовании изучили эмоциональную реакцию пользователей на разные типы переходов между экранами.

Результаты:

  • слайд слева направо ассоциировался с мягким эмоциональным откликом;
  • выезд снизу и увеличение вызывали удивление;
  • мгновенная смена экрана без анимации ассоциировалась со скукой.

Что это значит для интерфейса: тип перехода влияет на то, как пользователь воспринимает структуру продукта. Выбор направления и характера движения определяется задачей конкретного раздела и содержанием следующего экрана.

Как выбрать технологию анимации

Семь проектов: когда и зачем нужна анимация на сайте

Покажем, как выбор технологии определяется задачей продукта.

Когда нужно выстроить повествование — Сергей Виноградов

Для промо-сайта выставки художника Сергея Виноградова в Музее русского импрессионизма хронология стала основой взаимодействия.

Пользователь прокручивает страницу и последовательно проходит биографические события и периоды создания работ — от 1869 до 1938 года. Видео, 3D-графика и паттерны разработаны командой для передачи атмосферы эпохи.

Технологии: видео, 3D-графика, привязка к прокрутке.


Когда нужно передать культурный код — Мосфильм

В проекте для Мосфильма анимация строится вокруг языка кино.

Обратный отсчёт при загрузке напоминает начало сеанса. Наведение на карточки фильмов активирует эффект софитов. Переходы между страницами обеспечивают плавность повествования.

Визуальные решения связаны с архивами студии — афишами, кадрами, фотографиями павильонов. Движение становится частью системы идентичности проекта.

Технологии: CSS3, JavaScript, TypeScript.


Когда нужно показать пространство — Russ

В проекте для Russ нужно было показать пять направлений внутри городской инфраструктуры: улицу, метро, вокзал, аэропорт и бизнес-центр.

Интерактивная карта города в фирменных цветах бренда позволила отразить весь масштаб рекламных возможностей на одном экране. Пользователь выбирает направление и попадает в макет 3D-сцены, реализованный через заранее подготовленные видеофрагменты. Такой подход сохранил детализацию локаций и обеспечил непрерывность пролётов камеры между объектами.

Для мобильных устройств подготовили оптимизированные версии видео с меньшим разрешением и объёмом данных.

Технологии: Next.js, подготовленное видео, Lottie, WebM/MP4, отложенная загрузка, кэширование.


Когда нужно последовательно раскрыть функции продукта — VK Капсула Про

Для умной колонки VK нужно было последовательно раскрыть функции устройства: пространственный звук, сенсорный экран, хаб для умного дома и сценарии работы.

Рендеры и видео с компьютерной графикой объединили в последовательное повествование. Насыщенные визуальные блоки чередуются с экранами технических характеристик на белом фоне — это позволяет пользователю сосредоточиться на параметрах после визуального знакомства с продуктом.

Технологии: CGI-видео (Computer-Generated Imagery — компьютерная графика), трёхмерные модели.


Когда нужно визуализировать физическую характеристику продукта — Аш-Тау

В проекте для Аш-Тау характеристика продукта связана с глубиной источника воды.

Трёхмерная модель бутылки вращается вместе с прокруткой страницы. Пользователь управляет движением объекта и одновременно получает информацию об источнике через карту глубин.

Технологии: трёхмерная графика, привязка к прокрутке.


Когда пространство становится частью содержания — Музей Шарафа Рашидова

Виртуальный музей реализован с использованием Three.js и WebGL.

В экспозиции представлены трёхмерные модели стендов и исторических артефактов из жизни Шарафа Рашидова, для которых детально проработаны материалы, текстуры и цвета. Пользователь перемещается по залам, рассматривает архитектуру и экспонаты, использует навигационную панель и всплывающие подсказки.

Звуковое сопровождение дополняет визуальную часть экспозиции и задаёт её атмосферу.

Технологии: Three.js, WebGL.


Когда требуется физическая симуляция — BAIKAL430

Для BAIKAL430 нужно было визуализировать погружение бутылки на глубину 430 метров с физикой воды и пузырей.

Houdini использовали для симуляции воды, пузырей, частиц и столкновений. Физика жидкости просчитывалась и интегрировалась в готовую сцену. Параметры пузырьков — размер, скорость и траекторию — настраивали итеративно, сверяя результат с референсом и сохраняя читаемость логотипа на бутылке.

Готовую сцену синхронизировали с прокруткой страницы — пользователь сам задаёт скорость прохождения сцены.

Технологии: Cinema 4D, Houdini, Redshift, After Effects, привязка к прокрутке.


Производительность и доступность

Каждая анимация имеет вычислительную стоимость. Технический аудит начинается одновременно с проектированием сценария взаимодействия.

1) Скорость отклика

Для интерфейсных анимаций предпочтительны свойства, которые позволяют браузеру выполнять обновление без пересчёта макета страницы, например transform и opacity.

Анимация, требующая пересчёта структуры страницы, может увеличивать объём работы браузера при каждом обновлении и влиять на отзывчивость интерфейса. Для сложных сценариев важно учитывать визуальный результат и то, сколько вычислений требуется для его воспроизведения.

2) Нагрузка на устройство

Для видео используются адаптивные версии, отложенная загрузка и кэширование. Для трёхмерных сцен оптимизируются геометрия, текстуры, количество объектов и освещение. Для мобильных устройств меняются разрешение и объём загружаемых данных.

3) Доступность

Пользователи, которым интенсивное движение доставляет дискомфорт, могут включить в системе режим уменьшения движения. В вебе его можно учитывать через настройку prefers-reduced-motion.

Если пользователь выбрал уменьшение движения, сайт снижает интенсивность параллакса, автоматических пролётов камеры и других динамических эффектов.

Пять принципов работы с анимацией

  1. Сценарий пользователя. Что пользователь должен понять, увидеть или сделать?
  2. Характер бренда. Темп, амплитуда движения, переходы и ритм развивают его визуальный язык.
  3. Ритм и контроль. Чередование насыщенных и спокойных сцен формирует темп повествования. Пользователь сам определяет его через прокрутку, навигацию и интерактивные элементы.
  4. Производительность. Технология выбирается с учётом устройств, объёма данных и сценария загрузки.
  5. Визуальное качество. Материалы, физика движения, пространство и свет прорабатываются с точностью, соответствующей задаче проекта.

Чек-лист: когда анимация может быть не нужна

Анимация не требуется при наличии ряда факторов:

  • контент полностью статичен;
  • пользователь приходит за конкретной информацией и хочет получить её максимально быстро;
  • на странице длинные тексты, которые требуют сосредоточенного чтения;
  • целевая аудитория использует устройства с ограниченной производительностью или нестабильным соединением;
  • нет чёткой задачи, которую надо решить движением.

Для текста со списком ссылок достаточно статичного интерфейса: пользователь приходит за содержанием и последовательно его изучает. В этом сценарии ресурсы разработки можно направить на типографику, структуру и скорость загрузки.

Решение о необходимости анимации принимается на этапе концепции — до начала разработки.

Частые вопросы

  • Какие типы веб-анимации применяются на сайтах?

Интерфейсные переходы, реакция на действия пользователя, переходы между состояниями, анимация, привязанная к прокрутке, интерактивная трёхмерная графика, заранее просчитанная графика и физические симуляции.

  • Влияет ли анимация на производительность сайта?

Анимация имеет вычислительную стоимость. Для интерфейсных сценариев использование transform и opacity позволяет сократить количество операций, связанных с пересчётом макета. Более сложные сцены требуют дополнительных мер — отложенной загрузки, адаптивных ресурсов, оптимизации геометрии, текстур и количества объектов. Аудит производительности проводится на этапе проектирования.

  • Когда стоит использовать интерактивное 3D на сайте?

Трёхмерная графика в браузере подходит для продуктов, где пространство является частью содержания: виртуальных музеев, архитектурных проектов, конфигураторов и инструментов для демонстрации объектов в объёме. Технология требует контроля нагрузки на устройство пользователя и оптимизации объёма данных.

Резюме

Анимация в цифровом продукте начинается с задачи. Она помогает связать состояния интерфейса, выстроить навигацию, передать характер бренда или визуализировать процесс, который не объяснить статичным изображением.

В Only мы проектируем анимацию как часть цифрового продукта: определяем задачу, выбираем сценарий взаимодействия, подбираем технологию и проверяем результат на производительность, доступность и соответствие бренду.

вас могут заинтересовать

Популярные статьи